“梨园弟子白发新”——他在温哥华唱响京剧（侨界关注）

杨 宁 张佳妮

　　夏元增京剧研习社六周年演出合影。后排左七为 夏元增。

　　受访者供图

　　生、旦、净、丑，粉墨登场；唱、念、做、打，各具特色。京剧凭借其悠久历史与艺术价值被誉为“国粹”，是积淀了民族审美习惯与文化传统的艺术瑰宝。如今，华侨华人带它漂洋过海，在海外唱响国粹之声，传播京剧文化。

　　热爱从一而终

　　台湾著名京剧艺术家夏元增出生在京剧世家，父亲、伯父等皆从事京剧表演行业。耳濡目染下，对京剧的热爱在夏元增心中生根发芽。在戏校学戏的时光、同窗的陪伴鼓励、老师的谆谆教诲，夏元增至今仍会怀念。

　　艺术就是功夫，功夫需要钻研。作为传承至今的国粹，京剧对身段、唱腔、步法的要求极高。要想成为一名好的京剧演员，需要付出无数汗水、经历常人难以想象的辛苦。跑圆场、压腿、踢腿、拿顶、吊嗓是最基本的功夫，而这样单调且艰苦的日子至少要持续8年。

　　“学京剧是很苦的事情，尤其是男孩子要经历变声，一旦嗓子变得不好，就再也没办法唱戏了。”夏元增说。

　　尽管“坐科学戏”痛苦且枯燥，夏元增仍乐在其中。8年内，除专攻文武丑外，夏元增还长期担任学生助教一职，广泛了解和学习其他行当的专业技能。

　　由于表演出色，夏元增数次去往美国、韩国、日本等多国演出交流。把京剧带向世界的想法也逐渐在他心中发芽。“京剧是中华民族传统文化的重要表现形式之一，能够很好地诠释国家文化自信，用京剧把中国故事、中国文化唱给世界，我愿意，也骄傲。”夏元增说。

　　功崇惟志，业广惟勤。夏元增对京剧的热爱从未改变。“夏老师今年已经快80岁了，京剧对他来说是不能割舍的一部分。他爱好并专注于此，直到今天仍在不断学戏、教戏、排戏、唱戏。”同为京剧演员的妻子李洁翎说，“京剧就是他的生命。”

　　1993年，夏元增一家移民至加拿大温哥华，发现当地京剧并不盛行，只有一家业余票友社。夏元增便在当地传播传统京剧，如今，京剧已逐渐在温哥华生根。

　　传播京剧艺术

　　起初，夏元增与外国人合作进行戏剧表演并在当地剧社做戏剧指导。后来他将戏剧拍成短片到当地学校进行宣讲，为孩子们带去寓教于乐的学习体验。“外国小孩对京剧非常感兴趣，不仅积极参与互动，结束以后还会给我们写卡片表达对京剧的喜欢。”夏元增说。

　　2013年，夏元增在朋友的建议下创办夏元增京剧研习社，希望能进一步弘扬京剧文化。在研习社，夏元增培养了无数零基础的京剧爱好者上台表演。

　　“毫不夸张地说，温哥华几乎80%的学校我们都去过。”夏元增表示，“要想让京剧走出国门，吸引更多观众，就要让当地人了解京剧。”令他印象深刻的是，在西雅图的一次教学后，当地有个男孩对京剧十分痴迷，向学校申请来研习社继续学习《三岔口》。在夏元增看来，“这说明越来越多人想要了解京剧、走近京剧、学习京剧。”

　　2015年，夏元增带着研习社众人回台湾演出，现场座无虚席、掌声如雷。“第一次到台湾演出，成员们都十分兴奋。没想到紧锣密鼓排练两天后，所有演员集体失声。后来经过医生的急救，才能成功登台表演。”夏元增说，“演出结束后，观众给了我们很高的评价，我非常开心和自豪。”

　　4年后，夏元增携研习社成员登上温哥华小女皇剧院的舞台进行演出，收到温哥华当地观众的一致好评，还被当地报社报道宣传。这次表演给了夏元增极大的信心与鼓励，他表示：“这次表演机会十分珍贵难得，代表着京剧正在慢慢走进温哥华主流社会。”

　　研习社成员们在互相学习、彼此交流的过程中逐渐成为无话不谈的挚友。“所有的学生和我都是朋友，在轻松愉快的氛围中学习、交流。”夏元增说。演出之外，大家也会组织团建活动，而无论什么活动，成员们都会带着麦克风，京剧于他们而言已是必不可缺的项目。

　　由于温哥华当地京剧专业演员稀缺，举办一场京剧表演是十分困难的事情。

　　没有专业的京剧伴奏，演出用的音乐全由夏元增自己动手制作。加上租借场地、服装等，一场演出下来费用极高。“但看到演出能为华侨华人带来慰藉，且能促进京剧的传播，我还是十分欣慰的。”夏元增说，“‘道阻且长，行则将至’。我会继续向前走，努力传播京剧艺术。”

　　守住灵魂之美

　　“唱念做打”的四功、“手眼身法步”的五法、“生旦净丑角”的行当划分……传统京剧表演无一处不精雕细琢，无一处不规范凝炼。在夏元增看来，京剧的灵魂之美便在于此。

　　在温哥华30余年，夏元增始终坚持用中文进行表演。“腔调、身段与肢体语言非常重要。”夏元增表示，“艺术无国界。就像我们看外国电影一样，虽然语言不通，但仍能感受到作品表达的情感和思想。”

　　他曾与外国人合作将“庄周梦蝶”改编为《蝴蝶梦》在温哥华演出，15场表演场场座无虚席。“演出时偶尔配有英文字幕，大部分时间没有，但这并不影响观众观看，他们能明白我们在演什么。”夏元增说。经过千锤百炼、去芜存菁的唱词、念白、做工打斗超越国界、跨越语言，唱进每一个观众心中。

　　对于在海外生活的华侨华人来说，京剧是家乡的象征、文化的符号。30多年来，研习社“迎接”过很多妈妈，她们把自己的孩子送到这里学习京剧。经过一段时间学习后，“我们发现，这些孩子自己对京剧的兴趣并不浓厚，只是父母想让他们了解更多中国文化。”夏元增说。当地许多老一辈华侨华人更是研习社的忠实观众，“他们不仅每场都来，有的甚至可以跟着唱两句。”在夏元增看来，“京剧作为中华文化的代表，对华侨华人来说意义非凡。京剧给他们带来的是灵魂上的共鸣和慰藉”。

　　“但个人力量是有限的。”夏元增说，“希望政府和学校多参与，从小培养学生对京剧的兴趣与热爱。我们也希望研习社成员和朋友们能多拉一些观众来。不管他们懂不懂京剧，表演总会吸引一部分观众。”

　　临近研习社成立10周年，夏元增准备了一场精彩的表演。谈及未来，他表示仍会坚守传统京剧，在传承与发展中推动京剧走向世界。