今年春晚舞台，“新中式”强势刷屏。

　　表演者身着穿越千年的时尚高定，四套绝美汉服造型淋漓展现中式审美的无限魅力，其相关话题霸屏春节期间微博热搜的同时，也使宋制汉服、明制汉服等传统汉服赚足了大众眼球。

潮流的风，终于刮到了新中式

　　其实，早在春晚之前，新中式的热度就已经有出圈之势，尤其在春节前后，备战“新年战袍”的女孩们不约而同地关注到了新中式。春晚密集的新中式元素，又为这一潮流趋势添了一把火。

　　京东数据显示，春晚直播开始，新中式服饰成交额同比增长215%，汉服品类成交额同比增长325%，其中儿童汉服成交额同比增长超400%，潮牌服装品类成交额同比增长160%。

　　其中，马面裙成为了当之无愧的“出圈”单品。据媒体报道，今年山东曹县以马面裙为主的龙年拜年服销售额已经超过3亿元。有曹县汉服马面裙商家称，生产供不应求，线下销售额翻了几十倍，线上单个直播账号日均可卖将近20万元。

　　如今，盘扣褂子搭配马面裙、中式衬衫与亚麻阔腿裤的完美组合、或是旗袍与盘发的优雅搭配，都成为了时尚达人们的首选。

　　“新中式”服装风格已经在2024年的潮流榜单上占据了一席之地。

　　毋庸置疑，“新中式”已经是不可不追的服装新潮流。

新中式的“新”

如何接住这泼天的富贵？

　　作为从业者，宋锦的非遗传承人沈芝娴对市场的变化非常敏感。“传统的宋锦挑花结是需要手工来绘制，这个工艺极其复杂，一个花型可能就需要几个月的时间。新中式火了之后，我们立刻扩大了产能，充分运用现代的纹织CAD的软件来对花型进行制作绘制，采用电脑程序的剑杆织机来进行织造。”

　　起源于春秋，形成于宋代，辉煌于明清的宋锦拥有上千年的悠久历史。传统宋锦的织造像是一个系统工程，从缫丝染色到织成产品前后要经过二十多道工序。曾经，传统宋锦一度衰落，宋锦的制作技艺几乎失传，如今，随着新中式的爆红，宋锦越来越多地出现在日常生活中。

宋锦非遗传承人沈芝娴

　　“新中式火了以后，我们在创新这一块，做了很多工作。根据现代人的喜好和现代的生活节奏，设计了一些更符合现代人，纹样和色彩更简洁明快的宋锦。”沈芝娴根据现代人的生活对传统面料做了许多改进，加速了宋锦融入现代生活。

　　新中式品牌的主理人、设计师杨盈盈也提到：“新中式，它首先是新，是需要实际地跟当下去发生反应，去符合当下人的行为或者是使用场景。”

模特身着新中式服装走秀（受访者供图）

　　“其实我们在对传统文化的继承中，可以分为两大部分，艺术再现和创新设计。”北京服装学院美术学院副教授王子怡谈到如何继承传统时说道。“我们不能够仅仅停留在对古代服饰文化的研究上，如果只是为了研究而研究，当代的价值又体现在哪里呢？”

北京服装学院美术学院副教授王子怡

　　一个新字，意味着相比于传统服饰，新中式服装应当是更“自由”的，更适合现代生活的。于是大多数新中式服饰形制不完全复古，同时有更多放量，适应现代生活，也与现代时尚潮流相结合。

　　一个新字，也给大家带来了新的考量。有人强调面料是新中式的灵魂，也有人认为做工是新中式的关键，当然，也有人只是看重中式元素。当满大街的中国风出现后，什么是真正的东方美？

　　“刚开始做的时候，其实会更注重一些皮相的东西，会去追求用真丝、香云纱的面料工艺以及立领、盘扣等标准设计，慢慢去往后面走，你就会发现这条路其实蛮窄，就开始会去想说可能要去做一些呈现有骨相的东西。”杨盈盈说。神秘的东方元素带给了设计师们源源不断的灵感。肚兜、旗袍、中国结、盘扣等，这些传统的东方服饰和元素被融合于现代时装之上，尽显东方故事感和韵味所在。

新中式品牌主理人、设计师杨盈盈（受访者供图）

　　五千年的华夏，有太多的传统文化和历史，这些都是它源源不断的设计元素。王子怡感慨道：“在中国古代，丝绸也好，服装也好，它不仅仅是服装纺织产业的象征，也是国家文化的象征。世界了解中国，首先是通过服装纺织品了解中国的。所以我们有丝绸之路。我们是最有资格去做艺术奢侈和精神奢侈的，中国的文化源远流长，博大精深。我们需要在当代真正地把它用起来、用好，才是当代的价值和意义所在。”

　　当东方时尚美学强势回归，当骨子里的文化自信被唤醒。

　　“新中式”的旺盛生命力就这样被激活。

 

　　出品人：屠志

　　监制：施墨、靳铃涵

　　策划：岳沛

　　记者：岳沛、李佳琦、王鹏威

　　视频剪辑：王鹏威

　　图片制作：刘雨婷