作者：刘茜

　　8月中旬，上海京剧院进京展演了4台大戏，包括神话京剧、传统戏、新编戏等多样展示海派京剧艺术风采，其中打头炮的就是新编历史剧《武帝刘彻》。该剧以三大鲜明特色令人印象深刻：与剧院优良创作传统一脉相承的文化品格；二线交织的精神立意；三重张力的戏剧构造。它既是上海京剧院剧目生产积累的新成果，也给当下新编历史剧创作提供了新的启示和参考价值。

　　一脉相承的文化品格。放眼上海京剧院的优良创作传统如《曹操与杨修》《成败萧何》等这些已经成功的新编历史剧来看，《武帝刘彻》是上海京剧院发挥自身优势、展现自身特色的又一力作。《曹操与杨修》创作于上世纪80年代末，有戏剧理论家评价它给京剧打开一条路——新编历史剧不必只讲故事、讲史实，更可以借古人灵魂，叩问当下人的精神困境。《成败萧何》创作于本世纪初，跳出“成也萧何败也萧何”的民间认知，提出“成败岂能由萧何”的核心命题，写出萧何的选择，不是个人善恶问题，而是家国大义与私人情义无法调和产生的时代悲剧。《武帝刘彻》在新编历史剧领域继续深耕、守正创新，如著名文艺评论家仲呈祥所评价：“该剧思想深刻、艺术精湛，是有思想的艺术，有艺术的思想相统一的历史正剧，其历史品位、深度、广度、力度让人惊叹。剧中把历史精神和当代精神打通，融合了民生民本思想，写出了君臣关系，展现出了历史的复杂性和人性的复杂性。”

　　二线交织的精神立意，剧中展现了中国特别可贵的思想文化传统“民本思想”，并且围绕它塑造戏剧矛盾。剧中的为君为臣之道皆围绕“政在安民”“立君为民”展开。

　　此外，还有一个精神线索不容忽视，那就是汉武帝刘彻本人。他是一个具有象征意义的人物，秦皇汉武是在中华民族历史上里程碑式的人物，汉武帝时代是恢宏的时代，展现大一统的恢宏气度。因此，这部剧还传递了对中华民族大一统的历史敬意。

　　三重张力的戏剧构造。《武帝刘彻》跳出帝王戏一生记传式的叙事框架，以矛盾张力、人物张力、叙事张力搭建戏剧骨架，延续上京一贯的历史思辨艺术传统。

　　一、矛盾张力

　　《武帝刘彻》全剧六场戏，以“强家国、靖边患、通万邦”为主线贯穿。第一场廷议定策，刘彻决意北伐抗匈，打破汉初保守和亲的旧局。第二场水患突发，民间灾情深重，安民休养与对外征战形成尖锐矛盾。第三场公孙弘私开国库赈灾，临终前进忠言提醒帝王成就霸业需维护民生。第四场张骞兵败，待罪宫门。第五场刘彻夜晤张骞，在严惩败将与惜才留用之间权衡。第六场霍去病大破匈奴，刘彻完成武功拓边与丝路安民的布局。

　　戏一开场，摆在观众面前的是赈灾安民与筹措军粮的资源之争。剧本巧妙化用史实，山东暴发大面积水灾，流民遍野，亟待开仓放粮赈济苍生；对匈奴作战进入关键阶段，霍去病大军整装待发，军粮短缺直接关乎边疆安危、国土存续。一边是当下灾民活命的“民生”，一边则是抵御匈奴、谋求长治久安的“国运”。汲黯当庭直言，力劝帝王不要漠视灾情。公孙弘甚至违抗圣命私调粮草赈灾。

　　这场围绕粮饷分配展开的博弈，深层来看，是安内纾困与攘除外患的战略次序之争。面对天灾与边患双重夹击，朝堂分化出截然不同的两种施政思路：一派主张暂缓北伐匈奴，集中国力安顿灾民，先安内部根基，再图对外征伐；另一派认为，匈奴反复劫掠边境，退让只会助长其嚣张气焰，应当有力出击、斩断边患。两大施政方向的拉扯，把汉武帝推到历史抉择的十字路口，为人物内心挣扎、君臣思想碰撞筑牢了戏剧根基。

　　二、人物张力

　　传统戏曲舞台似乎习惯于塑造忠臣、奸臣或直臣、佞臣的对立形象。《武帝刘彻》塑造了汲黯、公孙弘、张骞三位性格、立场和主张不尽相同的大臣。不简单对以上三个人物做道德标准的评判，而是呈现各自立场和主张的合理性。

　　打破“愚忠式臣子”的刻板塑造，本剧赋予一众良臣鲜明的爱民底色。汲黯以直谏著称，其出发点不是忤逆君主，而是担忧灾患之下百姓流离失所；公孙弘敢于冒杀头之罪私放官粮，临终前仍向刘彻剖析民生为本，剧中唱词唱尽其心声：“望陛下既怀开疆拓土之志，亦存体恤生民之心”；张骞兵败获罪之后，内心陷入挣扎，既感念自己兵败贻误大局又感慨战争带来生灵涂炭。三位重臣共通的爱民底色，让人物摆脱了唯皇权马首是瞻的旧式臣子形象。这部剧蕴含的重“民生”“家国一体”等理念，在今天仍然具有闪光点，富有时代价值。

　　三、叙事张力

　　在刘彻与汲黯、公孙弘、张骞的三组对手戏中，叙事节奏有三步：“剑拔弩张—深度对话—达成和解”，从而剧情张弛有度、跌宕起伏。

　　譬如汲黯直言进谏，将赈灾与伐匈的矛盾推向第一次高潮。公孙弘私放官粮，与汉武帝君臣对峙，帝王震怒、丞相陈情，紧绷的节奏之下，铺垫人物内心的隐忍与坚守。张骞因战败获罪，君臣二人隔阂深重，对峙之初，张骞以归还天子所赐佩剑明志，刘彻剖析匈奴屡犯边境的国家危局，二人放下分歧，达成思想理解。

　　一台好的剧目终需靠演员的表演来支撑、完成，主演傅希如（余派）、鲁肃（麒派）、陈圣杰（言派）三派老生同台，他们的唱念彰显流派特点、重人物心理开掘。另值得一提的是，该剧文武兼备，有赖上海京剧院深厚的武戏家底，导演编排出了大漠夜袭、长途行军等场面宏大的段落，使剧目达到了思想深度与舞台冲击力的统一。

　　（作者系中国文化报社高级编辑、期刊中心主任）