光明网讯（记者 李方舟 实习记者 赵靓）9月26日晚，国家大剧院新制作话剧《一江春水向东流》在戏剧场首演，以诗化现实主义的舞台表达，完成了这部1947年影史经典从银幕到话剧舞台的跨越。演出于中秋、国庆黄金周期间持续上演至10月4日。

　　这是国家大剧院“经典黑白电影改编系列”第三部，前两部为《十字街头》《乌鸦与麻雀》。据国家大剧院院长王宁介绍，最初正是《一江春水向东流》催生了这一系列策划构想，希望以属于舞台的方式讲述老电影，用话剧的现场优势还原电影故事的魅力。剧院秉持“守电影经典之正，创舞台审美之新”的理念，在尊重原作精神内核的基础上，以创新性的舞台语汇赋予经典新的生命力。

　　1947年上映的电影《一江春水向东流》曾万人空巷，被誉为中国电影史上第一部史诗影片。话剧版以抗战乱世为背景，讲述张忠良从爱国青年一步步沉沦于纸醉金迷，以一个小家庭的聚散离合，映照一个民族的苦难与坚韧。

　　开篇的中秋节同乐会舞台上，王斑饰演的张忠良身着中山装，呼吁大家为抗联捐款。他意气风发，眼中带光，这是他一生中最明亮的时刻。抗战爆发，他随救护队辗转于枪林弹雨之间，从战俘营死里逃生，一路颠沛流离至重庆。他衣衫褴褛、走投无路，王丽珍向他伸出了手，递给他一张通往“另一个世界”的入场券。浮华灯影、体面西装，他一步步走进去，把来时的路走成了不归路。王斑以细腻而有层次的表演，将张忠良从热血到犹疑、从挣扎到麻木、从坚守到沦丧的转折，刻画得真实可感。

　　舞台的轮廓如同一面镜框，映射着剧中人，也映射着戏外的观众。从开篇的抗联募捐，到结尾的化装舞会，中秋圆月当空，照见剧中人的坚守与迷失。舞台以多媒体呈现为主，平行蒙太奇的手法将浮华与贫困并置于同一方舞台，对照体现“一个人上升，一家人坠落”的命运反差。舞台前侧，一江春水伴随剧情始终悠悠流淌。三条传送带构成主要舞台结构，既承担换景功能，也暗喻时代的洪流、人物的离去。换景过程全程呈现在观众眼前，如江水奔流般一气呵成。

　　曾黎饰演的素芬，是乱世中真善美的象征。她将传统贤妻良母的美德与纱厂女工的坚韧融为一体，以沉静而有力量的表演，让素芬的隐忍不显软弱，苦难中自有一份不动声色的风骨。于明加饰演的王丽珍明艳善舞、骄纵跋扈，其选择既是欲望驱使，也折射那个年代女性的无奈。程莉莎饰演的何文艳，是精致利己的上流女性，丰富了女性群像的多元。丁勇岱塑造的庞浩公八面玲珑，举手投足间尽显老戏骨的沉稳台风。张华与高倩饰演的忠良父母，将那个年代千千万万普通中国家庭的隐忍与坚守凝于一身。

　　最令人动容的是游击队这条线。在电影中，受限于当年的历史语境，表达相对隐晦；而舞台之上，老校长与张忠民被置于更清晰的聚光灯下，他们是黑暗中的奋进者与觉醒者。张忠民与田婉华在抗战烽火中结为伴侣，与张忠良的沉沦形成最刺眼的对照。

　　据悉，王斑在剧组建组后率众人到中国电影资料馆、中国人民抗日战争纪念馆采风。他表示：“唯有把劳苦大众的群像演绎真切，才能带领观众切身感受世道沉浮，体会战争带来的深重创伤。”

　　江水滔滔，往事悠悠。戏里戏外，同一轮明月照见两世悲欢。在中秋、国庆的团圆氛围中，这部作品以历史为镜，令观众读懂离散之苦，珍惜和平之贵，于江水奔流间感悟良知与坚守的永恒价值。